Le 15 mars 2010

Une collection remarquable

Chaque année, le Conseil des Arts du Canada, en collaboration avec le Gouverneur général du Canada, rend hommage à huit Canadiens et Canadiennes pour leur carrière remarquable dans les domaines des arts visuels et des arts médiatiques.

Les Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques de 2010 ont été accordés aux personnes suivants:

Robert Davidson (sculpteur)
André Forcier (cinéaste)
Rita Letendre (peintre)
Terry Ryan (Prix pour contribution exceptionnelle)
Tom Sherman (vidéaste)
Gabor Szilasi (photographe)
Ione Thorkelsson (sculpteure sur verre - Prix Saidye Bronfman)
Claude Tousignant (peintre, sculpteur)

La Banque d'œuvres d'art est fière de présenter quelques œuvres de sa collection créées par ces artistes:

Robert Davidson, ARC
Innocent Bystander (2000)
Sérigraphie

Robert Davidson
Figure clé dans la renaissance de l’art haïda, Robert Davidson est célèbre pour ses totems, ses masques, ses peintures, ses gravures et ses bijoux. Dès l’âge de 13 ans, il s’adonne à la sculpture, en étudiant auprès de son père et de son oncle. Il travaille brièvement dans le studio de Bill Reid en 1966-1967, puis il étudie à la Vancouver School of Art par la suite. En 1969, il sculpte le premier totem érigé à Haida Gwaii en 90 ans. Ses œuvres, qui font l’objet de nombreuses monographies et expositions majeures, se trouvent notamment dans les collections de la Vancouver Art Gallery, du Musée canadien des civilisations et du Musée des beaux-arts du Canada. Il est récipiendaire de l’un des Prix nationaux d’excellence décernés aux Autochtones (1995) et membre de l’Ordre du Canada (1996). M. Davidson vit à White Rock, en Colombie-Britannique.

Rita Letendre, ARC
Omm II (1972)
Peinture

Rita Letendre
Une des rares femmes peintres à avoir acquis une renommée enviable dans l’après-guerre, Rita Letendre est associée aux automatistes québécois, qui ont transformé la pratique picturale au Canada. Active en Europe et en Israël au début des années 1960, elle remporte une médaille d’or dans le cadre de l’exposition Piccola Europa, en Italie. À Los Angeles et à New York, elle s’impose ensuite comme muraliste d’exception. En 1965, elle réalise Sunforce, à l’époque la plus grande murale extérieure, aux États-Unis, pour le California State College à Long Beach, puis Sunrise, murale de 60 pieds sur 60, réalisée en 1971 pour le Ryerson Polytechnic Institute, à Toronto. Poursuivant son travail sur toile et sur papier en utilisant les pinceaux et l’aérographe, elle étudie les effets de lumière propres à la couleur pulvérisée puis elle combine les deux techniques dans les années 1970 et 1980. Depuis, elle a poursuivi ses explorations en peignant à l’huile des tableaux de différentes grandeurs. Mme Letendre est l’une des récipiendaires de l’Ordre du Québec (2002) et Officier de l’Ordre du Canada (2005). Elle vit à Toronto.

Tom Sherman
Drawing from SR-43 (1987)
Œuvre sur papier

Tom Sherman
Peu après avoir terminé un baccalauréat en beaux-arts à la University of Eastern Michigan, Tom Sherman s’installe au Canada (1972), où il devient une figure marquante de l’art vidéographique. Il est cofondateur du centre d’artistes autogéré A Space Video (1973) et de Fuse Magazine (1978). Au début des années 1980, il travaille au Conseil des Arts du Canada et, en 1983, y fonde le Service des arts médiatiques. En 1980, il représente le Canada à la Biennale de Venise. Ses œuvres font l’objet de plusieurs expositions d’envergure, dont une rétrospective au Musée des beaux-arts du Canada (1983) et une participation au Festival international du film sur l’art de Montréal (2005). En 2003, il remporte le Prix Bell Canada d’art vidéographique. Il est aujourd’hui professeur d’art vidéographique à la Syracuse University et, lorsqu’il n’enseigne pas, vit près de Liverpool, en Nouvelle-Écosse.
 

Gabor Szilasi, ARC
Madame Albert Guay, Lotbinière, Québec (1976)
Photographie

Gabor Szilasi
En 1957, Gabor Szilasi fuit le régime communiste de Hongrie et immigre au Canada avec son père. De 1959 à 1971, photographe à l’Office du film du Québec, il poursuit aussi ses propres explorations photographiques. Son premier grand projet sur les communautés de Charlevoix et de l’Isle-aux-Coudres, réalisé dans les années 1970, illustre déjà la curiosité quasi documentaire et le respect qu’il porte à ses sujets. Par la suite, l’ampleur de son exploration des communautés du Québec confirme sa faculté unique d’interpréter et de saisir l’environnement ambiant. Figure déterminante de la photographie au Canada, exposé dans le monde entier, lauréat du Prix Paul-Émile-Borduas 2009, professeur au Cégep du Vieux Montréal puis à l’Université Concordia, M. Szilasi a influencé plusieurs générations de photographes. Véritable système de référence sur l’architecture, les différentes époques, la vie rurale et les paysages urbains, les photographies de M. Szilasi constituent aujourd’hui un corpus éloquent d’un profond humaniste. Il vit à Westmount, au Québec.

Ione Thorkelsson, ARC
Anorak (2009)
Sculpture en verre

Ione Thorkelsson (Prix Saidye-Bronfman)
Ione Thorkelsson commence sa carrière en étudiant l’architecture à l’Université du Manitoba. Fascinée par le verre, elle change par la suite de voie pour explorer le travail du verre. En 1973, elle apprend la technique du verre soufflé, construit son propre atelier et entreprend de créer des vases, des flacons de parfum et d’autres contenants. En grande partie autodidacte, elle n’a, comme unique formation artistique, qu’un cours en art du verre au College Sheridan, en 1979. En 1983, elle commence à explorer la technique du verre coulé, en puisant ses sujets dans la nature (les oiseaux, les insectes, les os). Ses œuvres sont exposées au Canada, aux États-Unis, en Europe et à Hong Kong. On les trouve également dans les collections du Musée des beaux-arts de Winnipeg, du Musée canadien des civilisations et de Rideau Hall. Mme Thorkelsson vit à Roseisle, au Manitoba. 

Claude Tousignant, RCA
Oblique Oblongue (1964)
Peinture

Claude Tousignant
Claude Tousignant a peint pour la première fois à l’âge de 12 ans, en reproduisant les images d’un calendrier de l’Oratoire Saint-Joseph. Ce fut là un des rares instants de figuration de la carrière de cette figure dominante de l’abstraction picturale. Depuis 60 ans, il poursuit ses recherches sur le non-figuratif avec une rigueur et une constance exemplaire. Reconnu pour ses emblématiques et vibrants cercles, notamment les séries Accélérateurs et Gongs, puis Dyptiques, le peintre et sculpteur a exploré comme nul autre les qualités de la couleur, de la forme, de l’espace et du mouvement. Il a fait l’objet de nombreuses rétrospectives dont, la plus récente, au Musée d’art contemporain de Montréal. Acclamé dans le monde entier, maintes fois primé (Prix Victor-Martin-Lynch-Staunton, Prix Paul-Émile Borduas, entre autres), Claude Tousignant a produit une œuvre imposante par sa richesse, sa diversité et sa résonance. Il habite à Montréal.